Le noir et blanc


Selon son biographe écrivain, Adams a toujours dit que le négatif est l’équivalent des notes d’un compositeur et que la pression est équivalente à la performance d’un chef d’orchestre. La même pièce de Mozart est dirigée et interprétée différemment, avec des orchestres différents, des chefs d’orchestre différents et Ansel Adams a également interprété différemment ses propres négatifs.

J’aime cette citation et je m’y conforme. Voici une vidéo qui révèle un peu de la manière dont Ansel Adams a monté son travail. La post-production est donc une partie très importante de mon processus de création.

 

Le processus

 

Disons que j’essaie d’enregistrer un paysage marin. La première chose que je fais est de repérer le lieu que j’ai en tête après avoir décidé ce que je veux photographier. Vous pouvez le faire avec Google Maps ou essayer de trouver un site web avec plus d’informations sur le lieu.

Ensuite, je vérifie la météo pour voir si elle répond à mes attentes. En ce qui concerne les paysages marins, je préfère une journée nuageuse avec des nuages rapides et de nombreuses variations dans les types de nuages. En ce qui concerne l’architecture, je préfère un ciel relativement bleu uniquement avec des couches de nuages très fines et presque transparentes.

Cette partie de mon travail est fondamentale car je ne veux pas perdre un temps et des efforts précieux.

Lorsque je suis sur place, la première chose que je fais est d’appréhender la zone, le sujet et la situation en me promenant simplement, en m’asseyant, en regardant le sujet, en prenant de la distance, en me rapprochant et en le regardant sous tous les angles possibles. Même si j’y suis déjà allé plusieurs fois, je le fais toujours. Même si le lieu est le même, la situation n’est jamais la même !

Habituellement, je prends toujours deux photos pour chaque angle avec des réglages légèrement différents pour la vitesse d’obturation et l’ouverture. Je prends généralement un total de dix photos différentes en une seule séance, ce qui me prend environ trois ou quatre heures.

 

noir et blanc, noir et blanc, photos

Je filme toujours en format brut pour capturer le plus d’informations possible ! Après le tournage, j’importe les fichiers bruts dans Lightroom pour faire quelques corrections de base comme la balance des blancs, la correction des couleurs, la netteté et le montage.

Je l’enregistre en TIF à 300 dpi avant de l’exporter vers Photoshop. J’utilise Photoshop uniquement comme cadre pour mes plugins préférés Color Efex Pro et Silver Efex Pro, que j’utilise pour le post-traitement proprement dit.

Quand j’arrive à ce stade, j’ai déjà une idée de l’aspect que je veux donner à l’image. C’est aussi la partie la plus longue de mon processus de travail. En moyenne, il me faut 20 heures pour post-traiter une image. C’était plus (environ 40 heures par image) quand je travaillais avec Photoshop seul.

Je ne pense pas avoir d’astuces particulières par rapport aux autres photographes lorsque je prends mes photos en noir et blanc, mais je vise toujours des images à fort contraste qui couvrent toute la gamme des tons de couleurs possibles. Pendant le processus, il est important de toujours garder un œil sur l’histogramme.

 

noir et blanc, noir et blanc, photos

La propre vision

La partie de mon travail qui me distingue des autres artistes est la partie qui ne peut être expliquée, c’est l’expression d’une vision personnelle. Cette partie, vous devez la développer vous-même, personne ne peut vous dire à quoi doit ressembler cette vision : C’est la façon dont vous voyez les choses, dont vous les vivez, dont vous vivez.

En même temps, c’est la partie la plus importante de la vie d’un artiste. Ce n’est pas la caméra ou la compétence de montage qui est importante, ce sont juste des outils qui vous aident à exprimer votre propre vision et à aligner cette image avec la vision, mais la vision elle-même est la partie la plus importante.

Je préfère avoir une vision unique et personnelle mais un appareil photo bon marché et être nul au montage, plutôt que d’avoir un d’être un magicien avec des compétences folles de Photoshop mais sans aucune vision authentique.

Essayez de travailler sur votre vision personnelle, essayez de comprendre pourquoi vous aimez certaines images et pas d’autres. même si cela signifie que d’autres n’aiment pas votre travail. Tant que vous les aimez vous-même.

Vous pourriez également aimer...

Articles populaires

Laisser un commentaire

Votre adresse de messagerie ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *